「すべての人を短い時間騙すことはできる。
少しの人をずっと騙すこともできる。
しかし、すべての人をずっと騙すことはできない。」
（アブラハム・リンカーン）
“You may deceive all the people part of the time,
and part of the people all the time,
but not all the people all the time.”
村上春樹は雑誌「考える人」のロングインタビューの中で、この言葉を引き、自分の仕事が時の試練に耐えたかについて論じています。
（ジョン・レノン、「愛こそすべて」全文）
There’s nothing you can do that can’t be done
Nothing you can sing that can’t be sung
Nothing you can say
But you can learn how to play the game
It’s easy
Nothing you can make that can’t be made
No one you can save that can’t be saved
Nothing you can do
But you can learn how to be you in time
It’s easy
Nothing you can know that isn’t known
Nothing you can see that isn’t shown
Nowhere you can be
That isn’t where you’re meant to be
It’s easy
All you need is love
All you need is love
All you need is love, love
Love is all you need
私訳：
こととしてなされえないことできみがなしうることはない
こととして歌われえないことで君が歌うことのことのできることはない
それは語りえないことなんだ
それでもきみはゲームの仕方を学ぶことはできる
いいだろ
こととして行いえないことできみが行いえるものはない
人として救われえない人できみが救いえる人はいない
できないことはできない
それでもきみは自分が時におよんでどうあるべきかを学ぶことはで
知られていないことできみが知ることはできることはない
開示されていないことできみが理解できることはない
きみが本来いるべき場所でないところにきみが存在しうる場所はない
わかるかい
君に必要なのは愛だ
愛だけが必要なんだ
すべてが愛で
愛がすべてなんだよ
しばらく前ですが、ＴＶでロンドンのロイヤル・ウェディングを見てたら、突然、頭の中で、ビートルズの「愛こそすべて」が鳴りだしました。
そういえば、あの歌詞はなかなか複雑な構文になっていて、以前翻訳を試みて挫折したんだった、と思い出しました。
それで再挑戦。
二重否定を畳み掛けるように連ねた作りになっています。
中身もウィットゲンシュタインを彷彿とさせるような哲学的内容。
その味を損なわないためにあえて「翻訳調」のまま訳してみました。
こうやって訳してみると、レノンのいう「愛」とは、世界や世界と自分との関係のありようについて、それを「受け入れる」態度のことだと分かります。
つまり、「愛こそすべて」という場合の「愛」の対象は、「世界」だということです。
そうだとすれば最後のリフレインはこういうふうに意訳できます。
「君に必要なのはそのような世界のあり方を受け入れることだ
受け入れること、それだけが必要なんだよ
それこそが愛で
その愛ががすべてなんだよ」
「受け入れる」とは、先日のイシグロ＝福岡伸一対談の言葉でいえば、「折り合いをつける」でしょうか。
「折り合いをつける」→「受け入れる」→「愛」、と表現はポジティブなものに変わっていきますが、その背後に静謐な諦観が伏流していることに変わりはないでしょう。
そこがまた美しいのですが。
ノーベル文学賞には村上春樹やカズオ・イシグロやBob Dylanなどが最も有力な候補らしいですけど(今年はとれませでしたね）、もしレノンが生きていたら、詩人としての彼も受賞に値すると思います。
いいね、やっぱり・・。
Peace!
「人は解決できるものだけを問題として発見する」
（よみびとしらず）
People find solvable problems only as problems.
問題解決技法というものがあります。
問題を「あるべき姿」と「現状」のギャップという仕方で定義します。
そしてそのギャップを埋める方法を発見する、もしくは設計すること＝解決、というわけです。
でも、実際にはそうなりません。
なぜなら、普通、人はそのギャップを埋める方法の見通しがつかないと、「あるべき姿」を構想できないからです。
つまり、
Asis+ 解決方法 = Tobe
という演算しかできないのです。
今日の言葉はそのことをシニカルな調子で表明したものです。
だから試されているのは「問題解決技法」ではなくて、How（方法）の見通しをつける前に理想的な状況を思い描く力＝知的跳躍力＝想像力＝構想力なのです。
「困ったことがあったらな、
風に向かって、俺の名前を呼べ」
（車寅次郎、「『男はつらいよ』第43作、寅次郎の休日」より）
“If you have a trouble, call my name to the wind, OK?”
これは寅次郎が甥の満に対して言う台詞です。
叔父と甥という関係はなかなか興味深い。
甥にとって、叔父＝親の兄弟という存在は親の権威を相対化する契機として機能します。
叔父と父・母との会話を聞いたり、また叔父と直接に会話したりすることを通して、甥（姪）は父や母にも子供時代があり、父や母もまた祖父や祖父母にとっての子として育ったということを知ります。
そういう認知は大変貴重です。
また、叔父（叔母も）の方でも、自分の子供にとっての親という権威とは違う次元の影響を甥や姪に与える独特なポジションにいるということを自覚しています。
彼（彼女）は、甥（姪）に対して、父（母）性＝親性＝権威性とは違う次元での大人性＝成熟性を、時々のそしてしばしの遭遇の中で現前させねばならない。
これはなかなかのアクロバシーを要請する難題です。
その点、寅さんはよくそれを果たしていたと言えるでしょう。
アッパレ！
人は夫になったり、妻になったり、父になったり、母になったりすることを成長の契機にできますが、叔父になったり、叔母になったりすることをもってそうすることもできるのです。
そういうことが面白い。
ライフサイクルってよくできてますね。
「狂い過ぎている人は発症しない」
（名越康文、「14歳の子を持つ親たちへ」内田樹との対談より）
そ、そうか・・・！
それでだ！
こうも言い換えられています。
「狂い過ぎている人は周囲の人々を発症させるが、本人は発症しない」
「おまえたちは骨の髄までありきたりだ」
（山田太一、「早春スケッチブック」）
ＮＨＫの番組、「DEEP PEOPLE」を観ています。
http://www.nhk.or.jp/deeppeople/
この番組の「連続ドラマ脚本家」の回に、岡田惠和、中園ミホ、尾崎将也が登場。
自分に一番影響を与えたＴＶの連続ドラマは？という質問に、岡田惠和、尾崎将也の二人が、山田太一の「早春スケッチブック」を挙げます。
中園ミホも同調し、三人で、 上の台詞についておお盛り上がり。
わたしもリアルタイムでこの番組を見ていました。
山田太一のものはみんな好きだったけど、「早秋スケッチブック」は確かに良かった。
「沿線地図」も良かったなー・・・。
上の台詞、山崎努のものですが、彼が続けてどう語るかも覚えています。
「おまえらは骨の髄まで＜ありきたり＞だ！
＜ありのまま＞なんていうのは凡庸だということだ。
人生には＜偉大＞としかいえないような次元もあるんだ！！」
たぶん、正確ではないと思いますが、私の記憶の中ではこんなふう。
今思い出すと、ずいぶん影響されたなーと思います。
「大人になるという過程は興味深いものです。
我々は理解できないままよからぬ現実を知るのです。
我々は「死」を理解できないまま、死を知ることになる。
世界にはびこる悪について理解できるようになる前に悪を知るようになる。
上の分の（カッコ内）のところはわたしの挿入です。
昨日の福岡さんの言に対する彼の応答がこれです。
似たことを、内田樹はこう表現しています。
「人は人生に遅れてやってくる」
人が生まれたとき、世界は先に存在していて、ゲームはすでに始まっており、ゲームのルールも先行して決まっています。
ルールも知らないままに人は世界にいきなり投げ込まれる。
そして、ゲームのルールを学びながらそのゲームを生きなければならない。
イシグロも福岡さんもこうした遅延に対する対応として「折り合い」という言葉を使っている。
でも、私は人生には「折り合いをつける」以上の成熟がありうると思っています。
とはいえ、一旦、「折り合う」しかないというような静謐な諦観を経験することは重要です。
その先には、そこから行かねばなりません。
「人々は大人になることをこう捉えています。
ある種の成長、進化、蓄積、達成であると。
しかし、あなたの小説は全く違うことを語っています。
それはある種の衰えであり、退化であると。
あるいはつらい記憶に向き合い過去と折り合いをつけることであると。」
（福岡伸一、「カズオイシグロ」を特集したＴＶ番組の中でのイシグロとの対談において）
確かに大人になることの先に死があるわけですから、大人になることは「ある種の衰え」なのかもしれません。
それでも我々が「成長」や「成熟」について語るとすれば、その語りはそのことを所与として踏まえたうえでのものでなければならないでしょう。
「過去の記憶と折り合いをつけること」というフレーズもなぜか美しい。
こういうネガティブなモノイイが時に慰めとなり、救いとなるのはなぜなんでしょう。
「衝動のようにさえ行はれる
すべての農業労働を
冷たく透明な解析によって
その藍いろの影といっしょに
舞踏の範囲にまで高めよ」
（宮沢賢治）
By means of cold and clear analysis,
heighten all the agricultural labor,
which seems to be carried out by impulse,
along with its indigo blue shadow,
to the category of dancing.
Love & Work!
「『法隆寺は焼けてけっこう』―――嘆いたって、はじまらないのです。
今さら焼けてしまったことを嘆いたり、それをみんなが嘆かないってことをまた嘆いたりするよりも、もっと緊急で、本質的な問題があるはずです。
There is no use crying over the burnt Horyuji temple.
There should be more urgent and essential issues than crying over now the fact that it was burned and that people don’t cry over it.
You can be the Horyuji.
岡本太郎の再評価が進んでいるようです。
大変結構！
上の言葉は、1949年、法隆寺金堂の修理解体中に火災 が発生し、金堂内部の柱と壁画が焼けたことを受けてのもの。
「芸術は爆発だ！」に次いで、「人口に膾炙」しつづける彼の決め台詞の一つとなりました。
山下裕二さんは「太陽の塔を国宝に！」という運動をしている方です。
上の言葉を受けてこんなことを言っていました。
「岡本太郎が死んだことを嘆いたってはじまらない。
今さら死んでしまったことを嘆いたり、それをみんなが嘆かないことをまた嘆いたりするよりも、もっと緊急で、本質的な問題があるはずです。
自分が岡本太郎になればよいのです。」
（山下裕二「岡本太郎宣言」より）
この覚悟やよし！